Отягощенный знаниями Юнга и Эйнштейна, ребенок Фрейда, Ницше и жажды власти,первый художник-маркетолог из новой эпохи победившей эротики, денег и абсолютной жестокости.
Развитие: Испания. Дали живет и работает в предчувствии эпохи перемен, возглавляемых Гитлером и его сторонниками, которые и там и тут меняют мир на глазах современников. В Испании полным ходом идет нагнетание атмосферы ужаса и Дали, чувствуя все отчаяние происходящего пишет свою глубокую и резкую работу: с конструкциями из вырванных рук и безусадочной агонии частей одного тела, которые борятся сами с собой, страдая и мучаясь от боли. Дали заканчивает картину за 6 месяцев до кровопролитной войны. Гражданская война в Испании длилась 3 года с 1936 по 1939 и закончилась полным признанием власти военной хунты Франко в Испании. В этом же 1939 году Дали уезжает в США.
Мягкая конструкция с вареными бобами: Предчувствие гражданской войны в Испании, 1936 г. Масло. Холст. Музей искусств, Филадельфия, США
(опять же обратите внимание на точку опору - символ обыденности и каждодневности - тумбочку)
Сон, навеянный полетом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения, 1943
Сальвадор Дали – это ученик сотни учителей и его творчество можно было бы назвать плагиатом, но мы остановимся на термине «источник вдохновения». Великий Дали и есть сюрреализм – собрание плодов творчества человечества и их переосмысление через призму нового века (в данном случае 20-го).
Дали стремился воссоздать текучесть мира подсознания ,только что пережитого и описанного Фрейдом : немного сон, немного тайные страсти и пороки рода человеческого.
"Я усвоил, что точка должна фиксировать идею спонтанно, без вмешательства рационального, эстетического или морального контроля, что они способны избавить человека от тирании "практического, рационального мира". (Сальвадор Дали «Мои сильные стороны»)Уничтожить барьер между подсознанием и внешним миром – это и есть по сути Дали и его личные и такие общественные пороки.
Сон (Sleep), 1937 г.
Дали весь такой говорящий – по его работам приятно «ползать» глазами, цепляясь за символ и раскрутить его до самой косточки значения: начиная от формы композиции до каждого предмета в его работе. Впрочем, сам мастер удивлялся
«как они могут понять их [образы], когда я сам, «производящий» эти образы, не понимаю их?... смысл их так глубок, сложен, многозначен и непроизволен, что ускользает от простого анализа даже моего» (Сальвадор Дали «Мои сильные стороны»)Так что, мы все находимся, на примерно равных стартовых позициях, чтобы начинать погружение в мир иррационального или, как говорил Фрейд, рационального мира нашего порочного подсознания.
Великий основоположник глубинной психологии выдал Дали самый мощный инструмент общения с внешним миром, а именно - язык. Все произведения Дали как бы закодированы, их можно прочитать, как в словаре значения мира Сальвадора (но конечно знание языка и чтение по словарю – это не одно и то же, и все же). Так же Дали вдохновляется идеями Босха – где каждый символ – это целая история и мир. Например, у Юнга, вода и камень – это женское и мужское начало, яйцо – образ вселенной и начало Всего, дерево – основа мира, птицы – образ загробного бытия и, конечно, знаменитый шкаф-тумбочка – символ всего обыденного и привычного, что есть а этом мире. И, конечно, Дон Кихот с его усами и безумием в глазах – сам Дали в своем мире грез.
Дали и его женщины
Мать. Образ матери в картинах Дали встречается повсюду: не только в изображениях женских фигур, но и, по мнению исследователей Дали и экспертов психоанализа, – это изображении скал и гор. Присутствие горного ландшафта – это то, что есть каждой работе творца сюрреалиста. Другой символ связи с матерью – это телефонная трубка , которая, по мнению, Дали должна была его соединить со своей прародительнецей, смерть которой Дали продолжает отрицать.
Телефон на тарелке с тремя жаренными сардинами в конце сентября, 1939
Сестра. Первый сын родителей Дали умер. Его тоже звали Сальвадор и потом Сальвадор II будет долго доказывать, что он не только тень умершего брата.
У Дали был единственный кровный родственник - сестра Ана Мария. И если в картинах Дали его мать - это только образ, полунамеки, полудогадки, то его сестра была единственной моделью для всех картин Дали до 1929 (например: Фигура у окна 1925 года), когда он встречает Галу, которая оставалась на его работах до самого конца ее жизни. Впрочем, их отношения сестра разрушает: пишет биографию о свое брате. Дали простить не смог и мстит сестре, как умеет, написав другую картину, по мотивам своего же творчества 1925 года
Женская фигура у окна, 1925 ..
Сестра. Первый сын родителей Дали умер. Его тоже звали Сальвадор и потом Сальвадор II будет долго доказывать, что он не только тень умершего брата.
У Дали был единственный кровный родственник - сестра Ана Мария. И если в картинах Дали его мать - это только образ, полунамеки, полудогадки, то его сестра была единственной моделью для всех картин Дали до 1929 (например: Фигура у окна 1925 года), когда он встречает Галу, которая оставалась на его работах до самого конца ее жизни. Впрочем, их отношения сестра разрушает: пишет биографию о свое брате. Дали простить не смог и мстит сестре, как умеет, написав другую картину, по мотивам своего же творчества 1925 года
"Уже зрела другая, духовная буря — сюрреализм, и это несчастье не заставило себя ждать. Сюрреализм принес в Кадакес (родной город Дали) зло и раздор, он разрушил нашу семью. Все мы стали его жертвами, когда сюрреализм завладел Сальвадором.... Но ты, Сальвадор... Я не могу поверить, что сердцем ты с ними. Когда-нибудь ты отряхнешь прах этих черных лет и из этой грязи вырастет новое дерево — новый росток твоей жизни. Не дай грязи похоронить себя.." (Ана Мария Дали "Сальвадор Дали глазами сестры")Дали не простил:
Юная девственница, содомизирующая себя собственной непорочностью (Young Virgin Auto-Sodomized by the Horns of Her Own Chastity), 1954
... и их отсутствие. Сальвадор Дали в детстве прочитал книгу о венерических заболеваниях в картинках и долго обвинял именно ее в том, что потерял всякое желания физической близости с женщинами. Картина "Великий Маструбатор"
Великий мастурбатор (The Great Mastirbator), 1929
... и их отсутствие. Сальвадор Дали в детстве прочитал книгу о венерических заболеваниях в картинках и долго обвинял именно ее в том, что потерял всякое желания физической близости с женщинами. Картина "Великий Маструбатор"
Елена Дьяконова (она же Гала Дали) - гениальный менеджер, муза, жена.
В 1929 году Дали встречает Галу, девочку из Казани, прозванную в честь своего нрава - "праздник" (по-французски Gala). Она была старше его на 10 лет и оставалась с Сальвадором до конца своей жизни.
В 1929 году Дали встречает Галу, девочку из Казани, прозванную в честь своего нрава - "праздник" (по-французски Gala). Она была старше его на 10 лет и оставалась с Сальвадором до конца своей жизни.
Гала – и ее художественное изображение проходит с Дали через эпохи его работ. Видно, и в начале его пути, и в зрелом его периоде, что его жена – это античная богиня – совершенная и непостижимая.
Портрет Гала с двумя ребрышками ягненка, балансирующие на ее плече, 1933
Leda Atomica, 1949
Была ли у них любовь? Дали кричал и поклонялся своей музе, а она проводила время с молоденькими мальчиками и тратила на них гонорары своего мужа, который говорил, что такое ее поведение его возбуждает и заставляет чувствовать новые грани своей жизни.
Дали и страны его обитания.
Становление: Испания и Франция
Дали учился в Мадриде и в него верили: семья, бабушка, соседи...
В свою эпоху становления он живет влиянием духом гениев, где главный его кумир Пабло Пикассо.
Да, из академии искусств его выгнали, он был не согласен с исключением своего друга по политическим мотивам. Диплом давал право на стабильный кусок хлеба - преподавание. Теперь у Сальвадора не было другого выхода как стать художником. Становление: Испания и Франция
Дали учился в Мадриде и в него верили: семья, бабушка, соседи...
"— Мой внук в Мадриде. Он учится на художника. Мой внук будет великим художником. Самым лучшим художником Каталонии!" (Ана Мария Дали "Сальвадор Дали глазами сестры")О да! он стал! На аукционе Сотби 10 февраля 2011 года была продана его работа 1929 года за 13,5 миллионов фунтов (21,7 миллионов долларов) . На картине изображен Поль Элюар, первый муж его жены Галы.
Поль Элюар, (Paul Elaurd), 1929
Сцена в кабаре (Cabaret Scene), 1922
Развитие: Испания. Дали живет и работает в предчувствии эпохи перемен, возглавляемых Гитлером и его сторонниками, которые и там и тут меняют мир на глазах современников. В Испании полным ходом идет нагнетание атмосферы ужаса и Дали, чувствуя все отчаяние происходящего пишет свою глубокую и резкую работу: с конструкциями из вырванных рук и безусадочной агонии частей одного тела, которые борятся сами с собой, страдая и мучаясь от боли. Дали заканчивает картину за 6 месяцев до кровопролитной войны. Гражданская война в Испании длилась 3 года с 1936 по 1939 и закончилась полным признанием власти военной хунты Франко в Испании. В этом же 1939 году Дали уезжает в США.
(опять же обратите внимание на точку опору - символ обыденности и каждодневности - тумбочку)
Зенит: Дали, коммерческая слава и Соединённые Штаты Америки
С началом II Мировой Войны на кредит в 500 $ от Пабло Пикассо Дали и Гала уезжают в Америку.
Для Дали США стали тем полем, на котором он получил признание гения. В 1939 году в Нью Йорке происходит Всемирная Выставка, на которой, в зоне развлечений работает павильон Дали -"Сны Венеры": Здание забавной архитектуры. Обратите внимание на первую картинку: вход в здание - это широко расставленные ноги женщины и голова рыбы между ними (кстати, именно там продаются билеты по 25 центов на нос)
В поддержку данного события Дали раскидывает с самолета листовки "Декларация независимости воображения и права человека на его собственное безумие "Declaration of the Independence of the imagination and the rights of man his own madness" Художник-скандал-медийная сенсация кричит о себе. Он здесь!
С 19 ноября 1941 по 11 января 1942 года в музеи современного искусства в Нью-Йорке проходит его первая крупная выставка.
С началом II Мировой Войны на кредит в 500 $ от Пабло Пикассо Дали и Гала уезжают в Америку.
Для Дали США стали тем полем, на котором он получил признание гения. В 1939 году в Нью Йорке происходит Всемирная Выставка, на которой, в зоне развлечений работает павильон Дали -"Сны Венеры": Здание забавной архитектуры. Обратите внимание на первую картинку: вход в здание - это широко расставленные ноги женщины и голова рыбы между ними (кстати, именно там продаются билеты по 25 центов на нос)
С 19 ноября 1941 по 11 января 1942 года в музеи современного искусства в Нью-Йорке проходит его первая крупная выставка.
Дали и в Голливуде – делает миры снов своему современнику Альфреду Хичкоку в фильме 1945 года Spelbound (Завороженный)
Кадры сна из фильма Завороженный, А. Хичкок, 1945 г.
....оживляя свои образы и заставляя их двигаться опять и опять: муравьев на руках, глаза, ножницы, геометрические ощущения вселенной.
Зрелость: Испания. В 1948 Гала и Сальвадор Дали возвращаются в Европу. Здесь Дали изменяет своему стилю и начинает переосмысление истории, науки, религии. Пишет фундаментальные полотна о вечном. Одни скажут, Дали повзрослел и стал смотреть на мир с точки зрения мудрости и опыта. А другие добавят - Дали просто постарел и физиологические проблемы сдвинули зону интереса с неприкрытой сексуальности к чопорной религии.
В маркетинге есть принцип - если у тебя что-то продается - продавай. Столько времени уходит на усиление бренда, чтобы он закрепился на рынке, что надо его поддерживать: выпускать ограниченные версии, выходить на соседние рынки. Так, потребитель, который понимает с каким товаром имеет дело, продолжит его покупать - покупателю любимая стабильность, компании - много прибыли.
Дали прокачал свой бренд текучих часов и внедрился на рынки скульптуры. Прибыль увеличилась.
Кадр сна из фильма Завороженный, А. Хичкок, 1945 г.
"Должно быть, под влиянием Галы Сальвадор Дали создал, следуя законам гротеска, свой образ — до крайности экстравагантный, — образ художника, которому все нипочем. Но эта наигранная поза — лишь способ совладать со своей природной застенчивостью. Все это безудержное кривлянье ради одного: фотографий на первой полосе и на всех обложках. Кто спорит — любая его работа достойна и первой полосы, и любой обложки. Но разве журналисты заметят стоящую вещь без скандальной подсказки?" (Ана Мария Дали "Сальвадор Дали глазами сестры")
Зрелость: Испания. В 1948 Гала и Сальвадор Дали возвращаются в Европу. Здесь Дали изменяет своему стилю и начинает переосмысление истории, науки, религии. Пишет фундаментальные полотна о вечном. Одни скажут, Дали повзрослел и стал смотреть на мир с точки зрения мудрости и опыта. А другие добавят - Дали просто постарел и физиологические проблемы сдвинули зону интереса с неприкрытой сексуальности к чопорной религии.
Открытие Америки усилием сна Христофора Колумба, 1958-9
Дали и неприкрытая порнография
Почтение Милле (Homage to Mille), 1965
К 40 годам Дали стал импотентом, хотя многие верят, что и до этого он был знаком с целым ворохом проблем. Например, на всех часах у Дали всегда одно и то же время – 6, и всегда на картинах светло, то есть 6 утра. Именно потому, что это было единственное время суток, когда он чувствовал себя мужчиной, конечно, больше по физиологическим причинам.
В 40 лет Дали пишет картину – "Апофеоз Гомера (Дневной сон Гала)", где в тени таится настоящий смысл произведения, а на свету – монстры подсознания. На самом деле этот набор символов ничто иное, как зенит душевного эксгибиоционизма Дали.
"Апофеоз Гомера (Дневной сон Гала)", 1946
На переднем плане – печать тайны и сокровенность фактов и сразу за ней женщина (кстати, жена Дали - Гала) в призывно-эротической позе, а чуть дальше еще одна фигура, покрытая текучей белой жидкостью. Каменная глыба с элементами человеческого лица, Дон Кихота с его опущенными вниз усами – как символ немощности самого Дали. Памятник подпирает устройство и держится вся эта конструкция только благодаря ему и вот-вот упадёт и разлетится вдребезги навсегда. И памятник в виде падающего фаллоса останется только в истории. Так в 40 лет Дали становится импотентом, признает это максимально публично и уходит в тему религиозного осмысления мира, создавая одни из лучших работ.
Сальвадор Дали и Avida Dollars
Христос святого Хуана де ля Крус, 1951
Тайная вечере, 1955
В маркетинге есть принцип - если у тебя что-то продается - продавай. Столько времени уходит на усиление бренда, чтобы он закрепился на рынке, что надо его поддерживать: выпускать ограниченные версии, выходить на соседние рынки. Так, потребитель, который понимает с каким товаром имеет дело, продолжит его покупать - покупателю любимая стабильность, компании - много прибыли.
Дали прокачал свой бренд текучих часов и внедрился на рынки скульптуры. Прибыль увеличилась.
Постоянство памяти (The Persistance of Memory), 1931
Тающие часы (Melting clock)
Одно из самых первых обвинений Дали – жажда денег. Знаменитая шутка современников анаграмма букв имени Salvador Dali - Avida Dollars (придумано его коллегой по цеху сюрреализма, французом Андрэ Бретоном). Эта страсть двигает творца , ну или его лучшего менеджера и жену – Елену Дьяконову покорять все новые высоты. Сам Дали был не против. Новая упаковка его товаров оказалась кстати.
"Анаграмма "Avida Dollars" - мой талисман. Она принесла с собой приятный и монотонный поток долларов." (С. Дали)23 января 1989 году Дали умер.
Спас. Что тут уж говорить..."....Да, я верил в то, что спасу современное искусство, я - единственный, кто способен сублимировать, интегрировать, рационализировать все эксперименты современной эпохи в великой классической традиции реализма и мистицизма, которые являются высшей миссией Испании...." (С. Дали. Дневник одного гения)
